元老級鬼才設(shè)計師山本耀司每一次出場都令人心生期盼!靶愿小、“女性化”是本季的獨特標(biāo)簽,但山本式的性感是突破傳統(tǒng)框架的。依舊偏好暗黑系,輔以閃耀的金色,大玩解構(gòu)和拼貼,半透明的薄紗及松散的皺褶、無意的挖空營造出睥睨俗世的性感傲骨。刻意而為的破衣感或許不為某些人所理解,但不得不承認(rèn)那些被解構(gòu)的材質(zhì)在經(jīng)過撕毀之后具有重建起來的秩序美感。廓形剪裁的西服從大腿一側(cè)飄出半裙長度的薄紗雪紡,搭配超短西褲,露出細(xì)腿一條,全身黑就可以穿出與眾不同的性感味道。
與客居感強烈的倫敦和米蘭相比起來,巴黎實在是全球時裝設(shè)計師的樂土。無論你來自東歐還是亞洲,不管你是百年老牌時裝屋還是先鋒新銳的獨立設(shè)計師,巴黎從來沒有要求你要在作品中融入所謂的“法式風(fēng)情”。而那些來自日本、英國和比利時的殿堂級時裝設(shè)計師們,幾乎每一位都是借由巴黎走入世界的視野。
這一次,我們又在巴黎T臺上看到了某種靈感與風(fēng)向的趨同性。譬如DriesVanNoten和ElieSaab,一個帶你走入飄渺氤氳的苔原世界,一個伴你潛入深藍(lán)之謎的海底森林,同樣是美得不可方物。強勢性感風(fēng)潮愈吹愈勁,女性身體線條的勾勒不再是表達(dá)的唯一途徑,充斥著濃烈女性覺醒的透視感是更前衛(wèi)的一種傲然姿態(tài)。在巴黎,這里從來不缺少天馬行空的癲狂創(chuàng)意,比大膽比個性難有界限,但如何平衡藝術(shù)觀賞性與日常穿著實用性兩者,才是真正體現(xiàn)一個設(shè)計師的過人功力。哪些單品獨特到位又不至于穿出街會雷到人,考驗?zāi)愕幕鹧劢鹁榜{馭混搭的能力。
關(guān)鍵詞1:
特立獨行、詭譎多變
代表品牌:
★GarethPugh
★YohjiYamamoto
★RickOwens
巴黎時裝周之所以傲然物外,超然于其他三大時裝周之外,大抵也是因為它擁有眾多特立獨行的詭譎派以及兼容并包的同理心。這里從來不缺少天馬行空的顛覆性創(chuàng)意,戲劇化造型年年有,高調(diào)的行為藝術(shù)令人費解。如何平衡時裝藝術(shù)與日常穿著是一門學(xué)問,正如GarethPugh新季所展示的一樣:“我更想要做接地氣的設(shè)計”。
奇突詭譎如GarethPugh,本季秀場充滿了神秘的異教儀式感。冷峻的黑色背景,黑白色調(diào)的服裝,粗糲麻布賦以尖銳高聳的造型,仿佛讓人穿越到外太空。以一襲白色紙質(zhì)風(fēng)琴褶連衣裙開場,配上稻草人般的夸張帽子,可低調(diào)可搞怪;歐普風(fēng)格的黑白幾何印花,把空間切割成多個立面,令人產(chǎn)生視覺錯幻;用雪紡磨毛布條拼接的立體長外套顯得羽翼豐盈,如果這個世上存在“鳥人”,大概便是長成這樣吧。
如果你看到RickOwens本季春夏女裝秀是以一襲薄如蟬翼的輕紗禮服開場,就天真地以為這次的RickOwens要走柔美仙女路線,那就大錯特錯了。事實證明,RickOwens永遠(yuǎn)不會走在正常的路上。模特們?nèi)硗可习灼,以尼金斯基的芭蕾舞劇為靈感,用現(xiàn)代派的寫意手法構(gòu)建出野獸派時裝。詭異造型凜冽地融入在極簡主義的大地色系中,仿佛令人看見泥土、苔原、沙礫、山脈等原生態(tài)元素。